期刊封面
蓝印花布的欣赏与制作
案例导读:(普陀区教育学院徐馨)
《艺术新课程标准》提出,艺术课程具有人文性质。这种界定具有十分重要的意义,它提升了艺术课程的层次,拓宽了艺术领域的学习范围,明确了艺术课程承担着人类文化传承与发展的责任,加深了对学习生活中各种艺术现象进行关注和了解的教学任务。
古老中国的四大发明对于西方国家的文明有着重要的促进作用,每一个中国人珍贵的文化血液,也都被自古流传下来的艺术所熏陶。而蓝印花布正是具有我国民族历史积淀的非物质文化遗产之一,是研究民族文化与民间艺术的“活化石”。蓝印花布的制作工艺是原始的、简单的,但又是科学的复杂的,目前仍保留着明清时期流传下来的传统工艺——传统夹缬技术和镂空刻版技术。教师能够巧妙地运用剪纸的技法和孔版画制作方法,将白色的丙烯颜料印染在蓝色棉布之上,它的印刷方法和活字印刷术也有着异曲同工之处。
《蓝印花布的欣赏与制作》一课运用的教学方法实现有序的简化,不断地引导学生观察与实践,亲身体验艺术美与制作前景以及它与学习、生活的关联性,在意识状态与艺术作品之间建立深层关联,达到对学生艺术人文素养的培养。蓝白分明、花纹清新、便于操作的蓝印花布得到学生的喜爱。《蓝印花布》是普雄学校的校本特色课程,教师十多年的教学研究,总结整理了一系列便于中学生操作的蓝印花布制作方法,蓝印花布已经延伸到了校园的各个角落。
蓝印花布如何结合艺术教材,更好地让学生传承和发展蓝印花布,值得教师进一步思考。例如,蓝印花布的制作工艺能否在面料或色彩上有所改变?就面料而言,棉布硬、易皱、易缩水,而色彩仅仅蓝白二色,在现代设计中有一定局限性。老师可以在课堂上抛砖引玉,让学生尝试保持原有风格的同时赋予蓝印花布新的艺术语言和活力。此外,传统的蓝印花布图案布局也给现代设计带来难以摆脱的束缚。要想在艺术设计思想上突破传统的纹样模式,不断加以充实,除了对其空间结构进行调整转换外,还可融入视觉传达等艺术思维模式,展开富有创造力的联想思维,赋予蓝印花布新的内涵。同时,大胆吸收剪纸、刺绣、木雕等传统艺术纹样,不断丰富蓝印花布的纹样品种,在表现上尽可能利用现代技术手段来体现创作意图,并拓展其装饰功能,把蓝印花布合理地加入到美化生活的行列之中,书籍装帧、杯垫、卡套、服装设计等,保持手工印染特色,让蓝印花布得到传承与发展创新,延续旺盛的生命力。
一、案例背景
本课选自八年级艺术(美术)教材《感受设计魅力》单元,在“自我形象设计”教学版块中,将孔版画的制作运用到T恤图案设计,在艺术设计与实用美术之间架起一座桥梁。本案例借鉴孔版画制作的形式和方法,结合蓝印花布的制作,让民间艺术走进课堂,师生共同参与传承和发展蓝印花布。
蓝印花布具有民间艺术的特性,如土生土长、物美价廉、朴素实用等。它既是一帧赏心悦目的艺术品,又与人民大众的劳动和生活息息相关,其样式多变的造型手法、充盈饱满的视觉效果,独具特色的审美特征及其丰富的情感值得现代人分析研究。基于这样的认识,引导学生运用孔版画的拓印方法,让古朴的蓝印花布重新焕发风采,让它所承载的文化内涵可以得到延续和发展。除了蓝印花布本身的魅力之外,以此作为一个了解我国灿烂民族文化的载体和契机,让学生由点及面地去感知、发现、探究,通过自己绵薄之力,传承这份来自于民间的美丽,让民族传统菁华生生不息,代代相传。
普陀区教育学院徐馨
蓝印花布蕴含着比较丰富的综合艺术元素,教师踏访无锡、南通、乌镇等地,收集大量的实物和照片,参观并了解整个蓝印花布的制作工艺及相关人文背景,力图从传统吉祥图案、制作工艺流程、纹样设计与表现等方面来传承与发展蓝印花布,为艺术课堂提供更大的空间。
二、案例叙述
单元教学内容为蓝印花布概述、了解制作流程、纹样设计、图案镂刻、欣赏制作、裁剪与后期制作六个方面。本课教学内容为《蓝印花布的欣赏与制作》。
(一)教学目标
1.知识与技能:通过欣赏中国民间蓝印花布,感受其蕴含的艺术魅力,能够运用孔版画的制作方法设计并制作蓝印花布作品。
2.过程与方法:了解蓝印花布的制作工艺,从功能出发,培养设计意识与审美能力。
文章来源:《吕梁教育学院学报》 网址: http://www.lljyxyxb.cn/qikandaodu/2021/0204/476.html